#ifollow - Maionese

Para fechar o projeto #ifollow em muito bom tom, apresento o Music Sweet Home. A ideia do projeto é simples: uma pessoa, um local, uma música. O MSH convida pessoas comuns: eu, você, a fotografarem suas casas e a falarem sobre uma música que significa algo especial ou que você sempre lembra para e naquele lugar. Ideia simples, mas que me inspirou e muito, já que sempre que vejo alguém que convivi ou algum lugar que passei e foi especial, relaciono uma música específica. =)

Raquel Arellano é dona de bons discursos e do Maionese, blog que fala sobre música, design, fotografia, inspiração. De vez em quando, você também esbarra em textos pessoais, pensamentos e conversas (muito boas) nas entrelinhas.

#ifollow - #tattoofriday - Tattoo Realidade Aumentada

A realidade aumentada vem se desenvolvendo cada vez mais na publicidade e nos produtos do nosso dia a dia. Mas essa aplicação com esse conceito, com certeza foi uma das mais inusitadas. O projeto, ainda em teste, traz um código de barras tatuado no braço de alguém, que quando visto através de uma câmera, se transforma em uma animação tridimensional de um dragão voador. A tatuagem de realidade aumentada foi desenvolvida por uma empresa de Buenos Aires, que desenvolveu o software para reconhecer o código de barras em superfícies curvas como a pele e o corpo humano. Embora o conceito ainda seja uma novidade, ele abre um leque de novas possibilidades para tatuadores, empresas e clientes também. Veja aqui o vídeo de como funciona.

Via Design Boom.

Denis Rocha comanda o estúdio de design UnoDesign em SP. Além disso, participa com suas inspirações do Ventríloquo, com ótimos posts sobre design + branding. 

#ifollow - Locomattive

A Hatch Show Print está localizada em Nashville desde 1879, e é uma das maiores lojas de impressão de posters do mundo. No site da loja online você pode comprar posters impressos de shows, entretenimentos, comerciais que fizeram parte da arte americanas nos últimos anos. E ainda tem um vídeo maravilhoso que mostra todo o processo de concepção e produção de todo seu enorme acervo aqui! Vale a pena ver!

Richard Mattei comanda a Locomattive, loja virtual e conceito muito bacana de posters decorativos com frases e imagens sobre o humor, a música, a reflexão, o instinto, a cor e a vida. Vale a pena conhecer, eu adorei!

#ifollow - Collecta

A arte de Andy Warhol já foi reproduzida em vestidos, camisetas, capa de disco, shapes de skate...tudo a ver com o rei da Pop Art. Para os fãs do artista, a famosa marca de acessórios para gadgets Incase lançou, em parceria com a Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, uma bela coleção de cases para iPhone e Macbook. Entre as obras escolhidas, estão a famosa banana criada para a capa da banda The Velvet Underground, e as camuflagens de cores intensas – característica sempre presente no trabalho de Warhol. Taí uma boa pedida para fugir das estampas massificadas que encontramos por aí.

Andy curtindo um sonzinho. Será Velvet?

imagens: divulgação - via: visioninvisible

Érika Azuma e Rodrigo Disperati comandam o Collecta Estúdio de design e no seu blog postam muito bem sobre arte, design, música, cinema, viagem, livros, moda, pessoas e cultura. O Collecta é, como o nome diz, uma coletânea de vários assuntos que sempre agradaram a seus idealizadores. 

#ifollow - Lao Tse

A Música na propaganda

Quantas vezes você já não foi até o google ou entrou em fórums só para saber “a música daquele comercial”? A propaganda tem o poder de trazer de volta aos ouvidos, clássicos esquecidos ou até lançar novos. Muitos novos artistas cedem a preço de banana os direitos de uma música para grandes marcas utilizarem em seus comerciais, de olho nos frutos que podem colher. Um bom exemplo foi o comercial da marca de cigarros Lucky Strike no início do milênio que alavancou a fama do pop-duo inglês Moloko.

Aqui no Brasil, é legal recordar que W. Olivetto foi um dos responsáveis por tirar Jorge Ben do ostracismo no início dos anos 90, usando músicas do artista em comerciais da W/Brasil, e até ganhando uma música de presente que acabou virando hit nacional. Na propaganda temos 2 opções: ou criamos um comercial sem locução ou falas e deixamos a trilha tomar conta dele ou criamos um comercial em que o jingle, feito especialmente para o produto assine-o e entre na mente dos espectadores. O Rider da Grendene é o campeão da 1ª opção: pelas mãos da finada W/ Brasil teve como trilha de seus comerciais regravacões de hits do passado por artistas contemporâneos: LuluSantos com o descobridor dos sete mares de Tim Maia; Paralamas com País Tropical de Jorge Ben, Skank com Vamos Fugir de Gilberto Gil.

A 2ª opção só funcionava há 15, 20 anos atrás, tínhamos uma penca de jingles bacanas como o da poupança Bamerindus, Natal do Banco Real, Danoninho, Guaraná Antarctica. E com todo jeito do que hoje  é chamado de viral, o comercial do gordinho do pijama para as motos Honda foi um mega sucesso, sem mostrar nenhum pedaço do produto e um jingle foi criado meio que sem querer. Alguns desses que continuam a anunciar, repaginaram seus jingles hits, talvez na tentativa desesperada de reviver as glórias do passado e tentar voltar a ocupar espaço na mente do consumidor - detalhe: ficou uma porcaria.

Hoje em dia temos projetos oportunos de música e propaganda como o da Vivo com Mallu Magalhães. A operadora correu e obteve direito de exclusividade, do fenômeno da internet, para usar as músicas da artista em seus comerciais e ainda lançou o seu cd de estréia em primeira mão para os usuários.

Estamos no meio de um mercado inchado e oportuno, nada é produzido para durar. O tempo vale ouro e como diz Señor Abravanel, o não publicitário que mais vendeu e vende no Brasil,: ouro vale mais do que dinheiro.

Lucas P. Lima comanda a criação da Lao Tse, uma das agências mais criativas e premiadas do interior paulista. Vale a pena ficar de olho neles!

#ifollow - Notus Design

O Projeto ASAS (Artesanato Solidário no Aglomerado da Serra) criado em 2007, tem o intuito de gerar renda para as pessoas da Favela Aglomerado da Serra por meio do desenvolvimento de produtos com design contemporâneo e artesanato urbano. O projeto é uma atividade extensionista da Universidade Fumec/FEZ, e os designers envolvidos são os proprios alunos.


Gosto desse projeto, pois realmente há uma interação verdadeira entre os designers e artesão de forma contínua e abrangente, sendo o artesão o principal criador e o designer o profissional que dá suporte, desenvolve e pontecializa o trabalho dos artesãos. São realizadas oficinas de criatividade, de produção como costura, estamparia, bordado, encadernação, fotografia pinhole e outros, discutem assuntos e até ensinam o desenvolvimento a partir de um caminho (briefing). Com todo esse envolvimento, o projeto é de muito sucesso, os produtos são vendidos em ótimas lojas de Belo Horizonte e são brindes de grandes eventos e empresas.

Rodrigo Braga comanda a Notus Design, um escritório de design de produtos de Belo Horizonte, MG. Vale a pena dar uma olhada nas criações do pessoal Notus. 

#ifollow - Amenidades do Design

Capas da revista Holiday datadas dos anos 50 e 60 usam do senso de humor e abordagens baseadas em colagem muito criativa, principalmente para a época e para o nicho de revistas de viagem, apesar também fazer uso de fotografia em alguma capas. A Holiday foi uma revista de viagem dos EUA de 1928 - 1977, publicada pela primeira vez pela AAA (American Automobile Association), até meados dos anos 40 quando foi vendida para Curtis Publishing Company, que publicou a revista até 1977, vendido então para a revista Travel.

Carol Hoffmann comanda o Amenidades do Design, blog sobre ideias criativas e design: gráfico, industrial, eco, vintage, processo criativo e DIY. Muito boas as referências, Carol!